Шушерин Яков Емельянович

Биография

Сын бедного судейского чиновника, в молодости был писарем.

Большая биографическая энциклопедия пишет так:

«Кругосвет» рассказывает несколько по-своему:

С 1772 работал в труппе М. Гроти, к концу 70-х гг. Шушерин уже вырос до следующих амплуа: играл роли вторых, а иногда и первых любовников в комедиях и комических операх — Филимон («Мельник, колдун, обманщик и сват» Аблесимова, муз.обработка Соколовского, 1779), Виктор (комическая опера «Анюта» Попова) и др.

Работа в театре дала возможность познакомиться с профессионалами в области сценического искусства, купцом Кукуевым, Померанцевым и Плавильщиковым, а с начала 80-х годов его советником и доброжелателем сделался известный ученик Дмитревского, умный и опытный Лапин.

С 1780 г. вместе с московской труппой стал играть в новом Петровском театре Майкла (Михайлы) Медокса, там он впервые выступил в амплуа трагика. Роли: Хорев — трагедия «Хорев», Трувор — трагедия «Синав и Трувор», Ростислав — «Семира» Сумарокова), Владисан — трагедия «Владисан», Росслав («Росслав»), Ярб («Дидона» Княжнина). К этому времени актёр полностью усвоил классицистское направление в исполнении трагедий. 20 января 1779 года впервые поставлена была знаменитая комическая опера Аблесимова с народной музыкой в обработке Соколовского «Мельник колдун, обманщик и сват» — Шушерин играл роль Филимона.

В 1782 г. Шушерин и Плавильщиков были приглашены на Петербургскую придворную сцену, однако Шушерин не сумел договориться с Дмитревским по условиям и остался в Москве в частном Петровском театре Михаила Георгиевича (Майкла) Медокса. Через четыре года Дмитревский вновь пригласил Шушерина. И в марте 1786 Шушерин перешёл на службу на петербургскую императорскую сцену, продолжая амплуа трагика с жалованьем 700 рублей. Перед петербургской публикой он впервые появился в ролях графа Аппаиани в «Эмилии Галотти» и Ярба в «Дидоне» Княжнина. Успех был абсолютным, и петербургская жизнь стала налаживаться.

24 декабря 1787 г. за удачную игру в комедии «Расстроенная игра», написанной самой Императрицей, Шушерин удостоился внимания и похвалы самой государыни. В 1789 г. ему предназначалась главная роль в трагедии Княжнина «Вадим», а в начале 90-х гг. в пьесе Екатерины II «Начальное управление Олега» .

К 1791 г. слава Шушерина возросла, и вместе с Плавильщиковым он потребовал прибавки. Но князь Юсупов, бывший в это время директором придворного театра, старался уменьшить расходы на театр, и поэтому отказал им. Те подали в отставку и решили переехать в Москву. Обиженный Шушерин гордо покинул Петербург, отправившись в свой родной город. Но устроиться в Москве в театр ему не удалось, и он возвратился на службу в Дирекцию Петербургских театров..

В 1793 г. он все-таки вновь вернулся в московскую труппу, где прослужил до 1800. В этот период в его репертуар входили роли из пьес сентименталистского направления (так называемые мещанские драмы и «слёзные комедии»): негр-слуга Ксури — пьеса «Попугай», и Мейнау — «Ненависть к людям и раскаяние», Фриц («Сын любви»), барон Цидерштрем («Бедность и благородство души») — все пьесы Коцебу), граф Кларандон («Евгения» Бомарше), Игрок («Преступник от любви, или Братом проданная сестра» Ефимьева) и др.

По свидетельству С. Т. Аксакова, «…играя дикого негра, Шушерин позволил себе сбросить все условные сценические кандалы и заговорил просто, по-человечески…» (Собр. соч., т. 2, 1955, с. 393). В своих последующих ролях Ш. всё более отходил от трагедийной напыщенности и создавал живые трогательные образы….

Большая советская энциклопедия называет этот период творчества артиста наивысшим:

Театральная энциклопедия подтверждает:

Именно его присутствие на сцене и блистательное исполнение послужило толчком к приходу в театр Жебелева и многих других.

В 1800 г. он опять был приглашен на петербургскую императорскую сцену, где прослужил до 1810 года. К этому времени в Петербурге появились молодые талантливые трагедийные актёры, с которыми тяжело стало соперничать; в первую очередь необходимо назвать А. С. Яковлева, выдвинувшегося на главные роли. Соперничество Шушерина и Яковлева тянулось долго.

Шушерин стал искать новые исполнительские пути. Роли: царь Эдип («Эдип в Афинах» Озерова, 1804), Старн, Белозёрский («Фингал» и «Димитрий Донской» Озерова), Заруцкий («Пожарский» Крюковского), король Леар (перевод Н. И. Гнедича переделки Дюси «Короля Лира», 1807).

Театральная энциклопедия так характеризует его творчество в этот период:

Правда, он получил значительное повышение: в 1803 году он уже получал 2500 рублей, 300 рублей на экипаж. В 1803-08 Шушерин был инспектором Петербургской драматической труппы.

В 1810 г. он стал добиваться отставки и на следующий год, 1811, добившись её, ушёл на пенсию и уехал жить в свой родной город, Москву. Однако и там, будучи на пенсии, не порвал с театром. Московская труппа к этому времени играла уже не в Петровском театре, который сгорел 8 октября 1805 года, но ещё до того Медокс, разорившись, вынужден был передать его в фонд Опекунского совета Воспитательного дома, а в новом здании на Арбатской площади, построенном вскорости, в 1808, архитектором Карлом Росси и получившем название Новый Императорский театр.

22 сентября 1811 г. Шушерин появился пред московской публикой в роли Эдипа, а 12 октября играл Беверлея. Затем в 1812 г., желая оказать товарищескую услугу московским артистам Мочалову и Злову, Шушерин вызвался сыграть в их бенефис Ксури.

Шушерин был столь увлечен театром, что к военным реалиям и приходу Наполеона в Москву в 1812 году не успел подготовиться. Да и как можно подготовиться к войне.

Шушерин уже не принадлежал официально к Московской труппе императорских театров, он уехал в Рязань, оставив свое имущество на произвол судьбы. Когда французы ушли, москвичи возвратились. Но почти вся Москва была сожжена. Без жилья остались многие жители Москвы, сгорел в пожаре 1812 года Арбатский театр. Это горе не обошло и Шушерина — вместо дома было лишь пепелище. Ни дома, ни имущества — ничего не осталось. Вскоре он заболел тифозной горячкой, свирепствовавшей тогда в Москве. Через два месяца 8 августа 1813 г. выдающийся русский артист конца XVII века Яков Емельянович Шушерин скончался.

Значение творчества

Имя Якова Емельяновича Шушерина стоит в одном ряду с выдающимися русскими артистами, оставившими свои имена в истории русского театра. Он, став одним из зачинателей русского театра, ввел театральные новшества, которые сегодня не подлежат сомнениям и являются неукоснительными театральными правилами.

Энциклопедия «Кругосвет»:

Большая советская энциклопедия: